No soy tu Negro

Reseña por Lucía Santiago Dantés

Un brillante documental dirigido por Raoul Peck, que narra desde la época de los 60s, la segregación de los afroamericanos visto por el gran escritor y pensador James Baldwin, y narrando su experiencia de aquéllos años, contando su amistad, cariño y respeto por Martin Luther King y Malcom X.

El documental analiza no sólo la época sino el racismo tan grande que se vivió en Estados Unidos durante la época de segregación, cuando los “negros” tenían que usar lugares segregados en los autobuses, en las escuelas, en las bibliotecas públicas y cómo fueron cambiando estos tiempos. La lucha tan grande que terminó en el asesinato de Luther King Jr. y Malcom X, pero no por ello dejó de terminar la lucha por la igualdad de derechos, que aún hasta hoy es un tema muy polémico y vigente ya que el racismo es algo que todavía está muy presente en la humanidad.

No soy tu negro es narrado por Samuel L. Jackson. Es uno de los documentales nominados a los óscares este año.

Estreno: Abril 28, 2017
Duración: 1 hora 36 minutos

El Mercader de Venecia en el Teatro el Milagro.

Dirigida y adaptada por el maestro David Olguín, Teatro el Milagro estrena hoy 27 de April la obra de teatro de William Shakespeare “El Mercader de Venecia”. Representada muchas veces alrededor del mundo, la obra que se cree fue escrita entre 1596 a 1599. Sin embargo la versión de Olguín tiene su estilo propio donde es  adaptada a nuestros tiempos ya que muchos de los temas de la historia original siguen aún vigentes, junto a estos cambios lo que más llama mi atención es la gran puesta en escena. Para ello, Olguín ha recurrido a un Mercader de Venecia en tiempos modernos, con escenografías muy contemporáneas pero respetando, como ya había mencionado  los grandes temas shakespeareanos como es la intolerancia a otras religiones. Olguín adapta otros temas también importantes en nuestra modernidad contrastando colores de piel para la puesta en escena, y temas originales que están muy presentes no sólo en nuestra sociedad sino universales como son  la ambición económica, venganza y amores prohibidos. Olguín incluye  la famosa escena de la libra de carne que debe pagarse, respetando muchos de los elementos de la obra original.

El mercader de Venecia se presenta desde el 27 de abril al 4 de Junio

Dirección Teatro El Milagro:
Milan 24, Colonia Juarez, (Entre Lucerna y General Prim) Cd de México
Estación de Metro más cerca: Cuauhtémoc.

Horarios:
Jueves y viernes 8:30pm
Sábado: 7pm
Domingo 6pm.

Costos
$200 entrada general.
$100 descuento de 50% a estudiantes, maestros e INAPAM.
$60 descuento a estudiantes de teatro, maestros de teatro y vecinos de la colonia Juárez.

a la derecha Shylock (Mauricio Davison)
Nerissa (Simona Chirinos) y Porcia (Esmirna Barrios)
Marisol Castillo como el Príncipe de Marruecos

Cirque Du Solei presenta Sep7imo Día – No Descansare homenaje a Soda Stereo

Cirque Du Solei, en coproducción con PopArt Music presentarán en nuestro país SEP7IMO DIA – NO DESCANSARE basado en el legado musical de la banda argentina Soda Stereo.

En conferencia de prensa los integrantes de la agrupación Zeta Bosio y Charly Alberti estuvieron presentes para revelar algunos detalles de lo que podremos presenciar en este espectáculo.

El proceso creativo comenzó a tomar forma en el 2013. Con el fin de ofrecer un show inigualable Michel Laprice y Chantal Tremblay encargados de la dirección de Sep7imo Día,  se adentraron al mundo de la banda compartiendo momentos íntimos con Bosio, Alberti y algunos familiares de Cerati.

Cirque Du Solei promete un show cargado de magia; cuadros acrobáticos y artísticos con una fusión de las canciones mas entrañables de la banda, reflejando la euforia y la gran conexión que los fans tenían con Soda Stereo. Por primera vez Cique Du Solei tendrá Zoom Zone, un espacio de admisión general que no contará con sillas con el fin de disfrutar la obra como si fuera un concierto.

Sep7imo Día arrancará funciones el 19 de Octubre en la Arena Monterrey, seguido de Guadalajara el 8 de Noviembre en la Arena VFG y por último la CDMX el 28 de Noviembre en el Palacio de los deportes.

El costo de los boletos quedará de la siguiente forma:

Arena Monterrey

  • Zoom Zone- $800
  • Barrera- $2250
  • Butaca Platino- $1850
  • Butaca Oro- $1550
  • Luneta Especial- $1150
  • Luneta- $850

Arena VFG

  • Zoom Zone- $850
  • Sección A- $2300
  • Sección B- $1880
  • Sección C- $1450
  • Sección D- $1250
  • Sección E- $900

Palacio de los Deportes

  • Zoom Zone $890.00
  • Sección A $2,350
  • Sección B $1,950
  • Sección C $1,400
  • Sección D $930

La Súper Venta Santader se llevará a cabo de forma simultánea en las tres ciudades los días 2, 3 y 4 de mayo. La venta al público en general será el  5 de mayo.

 

 

 

Voraz

Por Lucía Santiago Dantés.

Advertencia, esta reseña contiene spoilers. Puedes pasar al último párrafo para ver la explicación de Voraz.

Una de las mejores películas que he visto en lo que va del año. La historia en pocas palabras es sobre una chica vegetariana que descubre su canibalismo, sin embargo hay mucho de qué hablar sobre esta película, como toda buena historia.

Escrita y Dirigida por Julia Ducournau  nos establece desde la primer secuencia el tono de la película: una persona corre a esconderse detrás de un árbol, en medio de una carretera solitaria. Al momento que un coche se acerca, se avienta al auto, al parecer la ha atropellado pero se levanta ilesa y se acerca al carro.  Corte al inicio de la historia: Justine (Garance Marillier) es vegetariana, está en un restaurante tipo buffet con sus padres, Justine al comer el puré se da cuenta que hay una albóndiga en su puré  reacciona escandalizada, le pregunta si la ha mordido y Justine contesta que no.

Justine llega a la Universidad en donde va a estudiar veterinaria. Al llegar sabemos que sus padres fueron a la  misma Universidad. Extrañamente su hermana mayor, quien estudia lo mismo ahí no llega a recibirlos y sus padres ni siquiera se molestan en buscarla. Justine llega sola a su habitación donde se topa con un roommate muy guapo Adrien (Rabah Nait Oufella)pero gay.  La pesadilla comienza con la novatada que los chicos de semestres más arriba le hacen a los recién llegados como Justine. Ahí conocemos a Alexia (Ella Rumpf) la hermana mayor un tanto agresiva con su hermana, ya que durante la novatada que incluye un baño de sangre muy al estilo de Carrie a los alumnos, insiste en que ni ella ni Justine son vegetarianas y la obliga a comerse un hígado de conejo. Este podríamos decir es el disparador del cambio de Justine, pues justo al otro día, amanece con una terrible reacción alérgica por todo el cuerpo, es la manera en que Ducournau nos muestra este no sólo el momento disparador de sus manías sino también representa una alegoría de su transformación al “monstruo” en el que se convertirá. Su visita a la doctora le dice que es una alergia, Justine dice que sería bueno reportar el hecho, pero la doctora le dice que eso la pondría en la mira de un escándalo. Un aviso de lo que pasará más adelante.

Conforme va pasando el tiempo las novatadas y el trato en la Universidad se nota un ambiente demasiado pesado, mientras que Justine comienza a cambiar poco a poco, primero robándose desde una carne de hamburguesa hasta comer carne de pollo cruda del refrigerador. También siente atracción por su roommate pero sabe que es gay. Justine visita a su hermana y por accidente le corta el dedo, el cual se lo come. Es ahí su primer encuentro con el canibalismo. Ella no se da cuenta de lo que está pasando pero su hermana si, aunque aparenta no enojarse con ella, y callar el incidente la relación entre Justine y Alexia ya no es la misma.  A tal punto que una noche que Justine va a una fiesta de la Universidad y se embriaga demasiado, Alexia la lleva a un cuarto apartado. Despierta en su cama al otro día sin recordar nada. Al ir a clases todos la miran raro,  Adrien le muestra el video donde su propia hermana la ha llevado a la morgue la noche que estuvo ebria y le amagaba el brazo de un cadáver mientras ella trataba de agarrarlo para comerlo.

Pronto la rivalidad entre hermanas escala a eventos mucho mayores donde terminan dándose mordidas pero en el proceso la audiencia se da cuenta que Alexia también es caníbal. Los detalles más sutiles son: cuando descubre la misma crema que la doctora le ha dado; una tarde Alexia le dice a Justine que tiene que aprender a hacer “eso” y se la lleva a la carretera de la primer secuencia y hace exactamente el mismo truco, pero esta vez Alexia comienza a comer el cerebro de uno de los accidentados.

Al final Alexia y Justine terminan muy mal en su relación como hermanas. Alexia termina internada ya sea en una cárcel o institución mental, mientras que Justine regresa a casa donde su padre le cuenta la verdad: es parte de una familia de caníbales.

Voraz es una película que haría palidecer de envidia al mismísimo Hannibal Lecter, sin embargo debo aclarar que el canibalismo no se determina como  locura ya que tanto Justine como Alexia  están conscientes de la realidad que viven, mientras que en la demencia las personas han perdido el sentido de la realidad como por ejemplo ver cosas que no existen o escuchar voces. El canibalismo cae en otra clase de trastornos de la conducta que pueden llegar al extremo del canibalismo por eventos disparadores como es la escena de la novatada. También está ligado al sexo (un ejemplo de ello es el sadomasoquismo), por eso vemos que al tener una relación sexual se pone muy violenta y se muerde ella sola para no morder a Adrien, lo mismo sucede con su padre cuando le muestra una inmensa cantidad de cicatrices en el pecho. Justine se queda muda del susto mientras su padre le asegura que encontrará la manera de manejar su problema.

Voraz estrenó en la semana de la crítica en Cannes 2016.

Rápidos y Furiosos 8

 

Reseña por Lucía Santiago Dantés.

Rapido y Furioso 8 es de esas películas  que como críticos de cine, nunca esperamos a llegar a ver la octava instalación, pero mientras siga llenando salas de cine, seguirá habiendo más.

RYF8 tiene todo lo que un ser humano sedentario y domesticado necesita ver de vez en cuando en su vida: persecución de carros de todo tipo: deportivos, antiguos, lujosos, de colección raros, así como explosiones. No puede faltar los stands entre frenemies dentro de la historia, pero sobretodo algo que conecta con la audiencia es precisamente el tema de la película: a pesar de todas las decisiones que tomes en la vida y todos los errores que puedas cometer o el estilo de vida que quieras llevar, la familia es primero.  Inclusive Dom (Vin Diesel)anuncia este tema cuando dice cuando tiene a su hijo en sus brazos y pensar que todo esto hice por tí.

Haciendo a un lado las persecuciones espectaculares, los misiles, las bombas nucleares y hackers mano a mano en computadoras de un lado a otro del mundo, El tema de la familia, aunque un tanto novelesco, se analiza de varias maneras en la película, como la relación cada vez más formal con Letty  (Michelle Rodríguez),  La mamá de Deckard (Jason Statham)  Magdalene Shaw (Hellen Mirren) con los trucos universales que toda mamá usa para manipular a sus hijos.

Inclusive si pensamos en el personaje de Charlize Therón, Cipher, quien hace no sólo el papel de ciberterrorista, vemos que ella es la única que no tiene familia y sólo cuando está extorsionando  Dom  con su familia le recuerda que lo que siente por su familia es sólo es una reacción impulsada por el darwinismo.

Hablando de Charlize Therón su personaje y hasta el medio ambiente donde se encuentra es muy parecido visualmente al de Alien Covenant (2012). también  hay una gran semejanza física entre Rhodes (Kristopher Hivju, Game of Thrones) y Fifield (Sean Harris).

Nada en este tipo de películas es por casualidad y es por eso que tienen un gran éxito en taquilla, tanto así que desde el febrero 3 2016, Universal anunció que habrá al menos dos películas más de la franquicia. La penúltima está programada para estrenar en abril del 2019.

 

Enjambre regresa a los escenarios con Imperfecto Extraño

Por: Diana Cecilio

La agrupación mexicana dio a conocer en conferencia de prensa,  algunos de los detalles de lo que será la presentación de su más reciente álbum “Imperfecto extraño“, el cual se llevará acabo los días 4 y 5 de Mayo  en el Teatro Metropólitan.

Con la primera fecha agotada y la segunda a nada de hacerlo, la banda se siente muy contenta por la respuesta del público, este recinto sera el encargado de arrancar con su gira por todo México y parte de Estados Unidos.

“Los estudios en los que estuvimos trabajando cuentan con equipo antiguo, no siempre es fácil tener acceso a los sonidos análogos y originales de los teclados que nos gustan. El disco se siente muy dotado con la fuerza de estos instrumentos, ataques de guitarra y un sonido como de dimensión desconocida, esa combinación nos gusto y esta muy marcada en el disco”explico Luis Humberto Navejas.

Imperfecto extraño estará cargado de un sonido setentero, baladas románticas y sintetizadores, contara con 12 tracks y estará disponible a partir del 19 de Mayo del año en curso.

Enjambre a decidido mostrar a sus fans un adelanto de este nuevo material, pues todos los viernes a partir del 21 de abril al 5 de mayo estarán dando a conocer cada uno de los sencillos, con el fin de que tengan la oportunidad de conocer las canciones antes de que el formato físico salga a la venta. Hasta el momento algunos de los temas que se han liberado se titulan En tu día, Tercer tipo y Celeste.

Por último, los zacatecanos prometen un show muy intimo y lleno de sorpresas, revelaron que la banda The Chamanas serán los encargados de abrir estas dos fechas.

Ultimos Dias en la Habana en la 62 Muestra de cine

Reseña por Lucía Santiago Dantés

Dirigida por el director cubano Fernando Pérez Valdés , “Ultimos Días en la Habana” muestra la vida aún en ruinas que Cuba sostiene después de tantos años del bloqueo económico impuesto por Estados Unidos, a pesar de los vientos de cambio que se han suscitado en los últimos años.

Mediante la historia de Miguel (Patricio Wood) y Diego (Jorge Martinez)  no podemos dar cuenta que la situación no ha cambiado mucho durante tantos años.

Miguel es un hombre serio, distante pero muy responsable. Es amigo de toda la vida de Diego, un homosexual que vive lo poco que le queda de vida postrado en cama a causa del Sida. A pesar de que no se llevan bien, el cariño y la fraternidad de toda la vida los une. Sin embargo, Miguel aplicó para vivir en Estados Unidos desde hace mucho pero sus papeles no llegan. Mientras tanto tiene que lidiar no sólo con David que por momentos se vuelve insoportable debido en parte a su carácter y en parte a su enfermedad. También en su trabajo tiene sus malos momentos pero todo es pasajero. La vida de ambos es rutinaria, hasta que los familiares de David comienzan a aparecer. La madre de David trata a Miguel como si fuera su criado ya que el pequeño departamento del edificio casi en ruinas es de David. Después aparece otro familiar aún más odioso: Yusi (Gabriela Ramos) quien le pide quedarse unos días con él, ya que se ha peleado con su mamá y de paso le dice que como ya va a morir, le deje el departamento o la azotea a ella, ya que  le confiesa que está embarazada.

Miguel no sabe nada de esto pero igualmente soporta estoicamente el desfile de personajes que llegan a la casa a aprovecharse de David, a quien ninguno de éstos atiende solamente Miguel.

La historia es buena pero le falta desarrollar más algunas preguntas acerca de la historia de Miguel y David, lo cual le hubiera dado más empatía a los personajes.

De todos modos la película es un buen drama con sus tragedias y unos cuantos momentos cómicos.